Literaturas pintadas.

   Quería dedicar una entrada a la relación entre pintura y literatura. Son muchos los autores que se han inspirado en un cuadro (Muñoz Molina con El jinete polaco o Tracy Chevalier con La joven de la perla) o en un pintor, real o inventado, (Las manos de Velazquez, de Lourdes Ortiz; La luz es más antigua que el amor de Menéndez Salmón o El pintor de Flandes, de Rosa Ribas)

  Cuando supe que el Thyssen iba a dedicar una exposición a Gauguin, inmediatamente me acordé de un libro que había leído hacía dos o tres años –Soberbia, de Somerset Maughan- basada en la vida del pintor. Luego, caleyando por la página web del museo me encontré con un blog sobre la exposición   en que recomendaban lecturas relacionadas.

  Gauguin esta indisolublemente unido a  los mares del sur y  sus archipiélagos. No fue el único que viajó a ellos, también lo hizo Stevenson y escribió sus Cuentos de los mares del sur. (los indígenas llamaban Tusi Tala –El contador de historias) A Jack London lo asociamos con los paisajes helados de Alaska pero también  escribió Relatos de los mares del sur.

   Poco a poco mi entrada sobre pintura y literatura iba cambiando de rumbo. Ya en enero con motivo de la exposición sobre el Hermitage en el museo del Prado, recordaba con insistencia La cámara de ámbar;  un libro en que se intenta resolver el destino de una gran habitación de ámbar propiedad de los zares. Creo que incluso lo recomendé en SeleccionArte.

   Hopper me trae inmediatamente a la cabeza a los clásicos del género negro americano (Hammett, Chandler o, sobre todo, William Irish). Sus cuadros son tremendamente literarios, tienen su propia historia secreta. Precisamente hace unos días, cuando me preguntaban que  tal era el libro de Erika Bornay, Las historias secretas que Hopper pintó, contestaba que no eran las mías. Lo que quería decir con mi (incomprendida) respuesta es que las historias que Hopper esconde en cada cuadro pueden ser tantas como espectadores tenga.

  La últimas pinceladas para esta entrada se dieron en el museo de Bellas Artes de Bilbao, en la exposición de Fernando Botero. Contemplando El presidente a caballo y Primera Dama me vino a la cabeza la literatura hispanoamericana; la exuberancia, y también la decadencia,  que aparece en muchos de sus libros. Resulta curioso que pocos minutos después (y previa incorporación al grupo correcto –se trataba de una visita guiada y, como no, me había confundido de grupo-) la guía estuviera mencionando a García Márquez y su obra.

   Susana (así se llamaba la guía) además de explicarnos con todo lujo de detalles y relacionándolo con otras obras y épocas artísticas, nos iba citando títulos de obras en cada una de las partes que componen la exposición. En la primera de ellas, la citada referencia a García Márquez –Cien años de soledad, el Coronel no tiene quien le escriba;  en los cuadros del burdel mencionaba Pantaleón y las visitadoras de Vargas Llosa. La fiesta del chivo, también de Llosa, fue el título que nos sugirió en los cuadros relacionados con el clero –a mí me vino a la mente, Del amor y otros demonios, de Gabo.

Pensándolo bien ¿por qué la pintura no habría de ayudarnos a entender la literatura de un autor o país? ¿Puede servirnos la literatura para acercarnos a un determinado pintor y su obra? Al fin y al cabo recurrimos a ella cuando preparamos un viaje o queremos saber más del país que visitamos? ¿Alguna vez os ha pasado a vosotros eso de que un cuadro te haga pensar en un escritor o libro en concreto? De no ser así, al menos tengo el consuelo de que no estoy sola en mi frikismo, Susana me acompaña

  Muchos años después, frente  al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde en que su padre lo llevó a conocer el hielo.

         (García Marquez, Gabriel: Cien años de soledad)